ΙΟΝΙΟ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟ
ΤΜΗΜΑ TEXNΩΝ ΗΧΟΥ ΚΑΙ ΕΙΚΟΝΑΣ

OPEN
ART

Βιντεοτέχνη

Οπτικοακουστικές Εγκαταστασεις στην Εποχή της Πληροφορίας

Εισαγωγή στην ιστορία της Βίντεο Τέχνης. Βασικές αρχές που ερευνούν το τρόπο που η Video Art συνέβαλε στην σύγχρονη τέχνη όπως περιγράφουν εξειδικευμένοι θεωρητικοί τέχνης και καλλιτέχνες. Ιδιαίτερη έμφαση στη συμβολή της Βίντεο Τέχνης σε άλλες μορφές τέχνης όπως η Land art, η Performance Art κ.λ.π. Αναφορές θεματικών που απασχόλησαν καλλιτέχνες και επιστήμονες που σχετίζονται με τις θεωρίες όπως αυτές διατυπώθηκαν χαρακτηριστικό παράδειγμα η διάσταση του χρόνου και του χώρου η τέταρτη διάσταση κ.λ.π. Όπως επίσης ιδιαίτερα κινήματα στα εικαστικά δρώμενα καλλιτεχνικά έργα και μανιφέστα που δημιουργήθηκαν από το 1960 έως σήμερα και πως επίδρασαν στην εξέλιξη των τεχνών της αισθητικής και της κουλτούρας ως σήμερα. Προβολή και ανάλυση των πρώτων ερασιτεχνικών βίντεο τα οποία προβάλλονταν σε οθόνη τηλεόρασης και η εξέλιξη τους σε πολλαπλές προβολές μεγάλων διαστάσεων. Με ποιό τρόπο έγινε η κατάργηση των ορίων μεταξύ των διαφορετικών μορφών τέχνης και η ένταξη της Βίντεο Τέχνης στα έργα Θεάτρου, Χορού, Όπερας, Συναυλιών κ.λ.π. Παρουσίαση έργων παγκοσμίως γνωστών καλλιτεχνών (Nam June Paik, Wolf Vostell, Matthew Barney, Pipilotti Rist, Bill Viola, Robert Cahen, Douglas Gordon κ.λ.π.).

Στο syllabus περιλαμβάνετε σύνολο ασκήσεων εικόνας ήχου και τεχνικές προδιαγραφές για την εγκατάστασης βιντεοπροβολών την εξάντληση των ορίων στα λογισμικά και τις τεχνικές που θα χρησιμοποιήσουν. Συμμέτοχη των φοιτητών στις διαλέξεις και τις συζητήσεις. Ανάλυση και κριτική στα θέματα που απασχολούν το μάθημα. Θετικές προϋποθέσεις όποιος εξοπλισμού από τους φοιτητές όπως η κατοχή κάμερας, φορητού υπολογιστή, προβολέα, καταγραφέα ήχου.



Στόχοι Μαθήματος

Οι φοιτητές καλούνται να επιλέξουν και εργαστούν για την δημιουργία έργων βίντεο τέχνης, βίντεο-ποιητικής, επιτέλεσης, πειραματικών καλλιτεχνικών ταινιών και ντοκιμαντέρ με οποίες επέκτασης της Video Art. Παράδοση θεωρητικής εργασίας σε σχέση με το έργο που ολοκλήρωσαν.

Μαθησιακά αποτελέσματα η θεωρητική κατάρτιση στην σύγχρονη τέχνη την αντίληψη της καλλιτεχνικής γλώσσας και την δημιουργία καλλιτεχνικής συνείδησης. Αποτέλεσμα η δημιουργία και η παρουσίαση του έργο σε διεθνή Video Art φεστιβάλ και χώρου τέχνης.

Syllabus

Εισαγωγή στην Βιντεοτέχνη
Ιστορική Αναδρομή
Πεδία της Βιντεοτέχνης
Βιντεο-εγκατάσταση
Adobe Premiere
Resolume I
Resolume II
Εκφώνηση άσκησης
Επιτέλεση (Performance), Video Poetry
Sound Design

Πιστοποίηση

Στους συμμετέχοντες που ολοκληρώνουν με επιτυχία το μάθημα δίνεται ‘Πιστοποίηση Επιμόρφωσης’ στο πρόγραμμα OPEN ART από το Κέντρο Επιμόρφωσης και Διά Βίου Μάθησης του Ιονίου Πανεπιστημίου (ΚΕΔΙΒΙΜ). Επίσης δίνονται 3 ECTS και 3.6 ECVET.

Περίοδος / Διάρκεια

Χειμερινό και Εαρινό Εξάμηνο (επανάληψη)
Τα μαθήματα είναι δίωρα και πραγματοποιούνται απογευματινές ώρες για τη διευκόλυνση των συμμετεχόντων.

Διάρκεια: 10 εβδομάδες
Ώρες Διδασκαλίας: 20 ώρες
Ώρες Εργασίας: 70 ώρες

Κόστος Συμμετοχής

Κόστος μαθήματος: €350
Early Registration, έως 29/1: €315
Επιλογή 2 ή περισσοτέρων μαθημάτων, έκπτωση 20%: €280
Μέλη Ιονίου Πανεπιστημίου, Φοιτητές, άνεργοι, ειδικές περιπτώσεις, έκπτωση 20%: €280

Προκαταβολή €100, το υπόλοιπο ποσό σε 1 δόση. Το αποδεικτικό κατάθεσης μπορεί να αποσταλεί μέσω email στο openart@ionio.gr μετά την εγγραφή.

Eξοπλισμός

Ηλεκτρονικός Υπολογιστή, Λογισμικό επεξεργασίας εικόνας, κινούμενης εικόνας.
Arena Resolume

Σε ποιους απευθύνεται

Σε άτομα που ενδιαφέρονται να διερευνήσουν το αντικείμενο των Ψηφιακών Τεχνών με έμφαση την Βιντεοτέχνη και τα πεδία που περιλαμβάνει.

Προϋποθέσεις

Δεν υπάρχουν προαπαιτούμενα.

Επιμέλεια Μαθήματος: Κωνσταντίνος Τηλιγάδης

gustil@ionio.gr

Γεννήθηκε στη Αθήνα το (19/02/1967). Σπούδασε στην Ανωτάτης Σχολής Κάλων Τεχνών Αθήνας (1990-99) στο (Ε΄) εργαστήριο ζωγραφικής του Νίκου Κεσσανλή και σκηνογραφία με τον Γ. Ζιάκα. Υποτροφία Ι.Κ.Υ (1994-95) για να παρακολουθήσει στην Ακαδημία Καλών Τεχνών Σεβίλλης τα εργαστήρια, ζωγραφικής, γλυπτικής, μοντέλο σε κίνηση και φωτογραφίας. Το διάστημα (2000-03) σπουδές στο Μεταπτυχιακό Διατμηματικό Πρόγραμμα Ψηφιακές Μορφές Τέχνης της Α.Σ.Κ.Τ σε συνεργασία με το Πολυτεχνείο Πάτρας. Το Εικαστικό του έργο βασίζετε στην έρευνα Τέχνης Τεχνολογίας ως εκφραστικό μέσω Αφηγηματικής Γλώσσας Αισθητικής και Φιλοσοφικής προσέγγισης από τη σχέση αλληλεπίδρασης θεατή και έργου, όπως και την ανάπτυξη τεχνολογικών ψηφιακών μέσων και εργαλείων. Τα έργα του έχουν επιλεγεί σε θεματικές Εκθέσεις από Επιμελητές/τριες εκθέσεων για τη παρουσίαση σε επιλεγμένους χώρους και Φεστιβάλ Τέχνης με Κριτές. Έχει βραβευθεί με Διεθνές πρώτο Βραβείο το (2004) ΄Olympic Truce Through Painting΄ Δαμασκός, Συρία. Έργα του βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές, Μουσεία σε Ελλάδα και Εξωτερικό.
Έχει εμπειρία Διεπιστημονικής συνεργασίας και Έρευνας για τη δημιουργία τρισδιάστατης ταινίας μεσαίου μήκους με τίτλο «Ταξίδι Δίχως Τέλος» για την θόλο στον Πλανητάριο (Ίδρυμα Ευγενίδου) στα πλαίσια της Πολιτιστικής Ολυμπιάδας του (2004).
Από το (2007) συνεργάζεται με το Διεθνούς κύρους Φεστιβάλ Animation ΄Aniμa Syros΄, είναι ιδρυτικό μέλος της ASIFA HELLAS οργάνωσης για το Ελληνικό Animation. (2019) Καλλιτεχνικός Διευθυντής στο Διεθνές Φεστιβάλ Animation ΄ICONA΄ της Κέρκυρας. Μέλος της οργανωτικής επιτροπής του Πανεπιστημιακού Φεστιβάλ ΄Ψηφιακών Τεχνών΄ του Τμήματος Τεχνών Ήχου και Εικόνας (2009 μέχρι σήμερα).
Δίδαξε «Ψηφιακά Μέσα» από το (1998-2000) Α.Σ.Κ.Τ., (2003-2009) «Υβριδικά Μέσα» στο Προπτυχιακό της Α.Σ.Κ.Τ., (2006-2016) «Τρισδιάστατα Γραφικά Συνθετική Κίνηση» στο Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα Σπουδών Ψ.Μ.Τ της Α.Σ.Κ.Τ., (2007-2016) Τ.Ε.Ι. Αθήνας «3D Animation» στο Τμήμα Γραφιστικής, (2017) Διδάσκει «Ψηφιακές Εφαρμογές» στο Μεταπτυχιακό του Τμήματος Εσωτερικής Αρχιτεκτονικής, Διακόσμηση και Σχεδιασμού Αντικειμένων της Σχολής Καλλιτεχνικών Σπουδών του Π.Α.Δ.Α. Αθήνας. Είναι Αναπληρωτής Καθηγητή στο Τμήμα Τεχνών Ήχου & Εικόνας στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο, (2015) μέλος της ομάδας ίδρυσης, οργάνωσης του Μεταπτυχιακού Προγράμματος Σπουδών του Τμήματος με τίτλο «Οπτικοακουστικές Τέχνες στην Ψηφιακή Εποχή» και το (2019) διευθυντής του. Αναπληρωτής Διευθυντής του Ερευνητικού Εργαστήριου Διαδραστικών Τεχνών - In.Arts (2015) που έχει ως βασικό σκοπό την συνεισφορά στην «Ανάπτυξη της Έρευνας των Οπτικοακουστικών Μέσων στα πλαίσια της ευρύτερης Καλλιτεχνικής Δημιουργίας». Έχει εποπτεύσει πάνω από (100) πτυχιακές και Διπλωματικές Εργασίες στα Ακαδημαϊκά Ιδρύματα που έχει εργαστεί.
Έχει συμμετάσχει με ανακοινώσεις σε αρκετά Πρακτικά Επιστημονικών Συνέδριων με Ερευνητικό περιεχόμενο Ακαδημαϊκής και Διεπιστημονικής Καλλιτεχνικής Έρευνας Τέχνης Τεχνολογίας. Επίσης έχει μεταδώσει την εμπειρία μέσω πολλών Πανεπιστημιακών καλοκαιρινών εργαστήριων (Workshops) κυρίως Ελλάδα και Εξωτερικό. (2018) Εποπτεία στο πλαίσιο της δράσης «Διάπλαση» του Προγράμματος Πρακτικής Άσκησης στον Τηλεοπτικό Σταθμό της Βουλής με συμμετοχή τελειόφοιτων του Τμήμα Τεχνών Ήχου & Εικόνας για την Δημιουργία Ταινιών «Τεκμηρίωσης» με την αγαστή συνεργασία φοιτητών από (έξι) ακόμα Ανώτατα Πανεπιστημιακά Τμήματα της χώρας.
Παράλληλα (1988-94) έχει εργαστεί στην εταιρία Διαφήμισης Κ.Α.Π.Π.Α για την παράγωγη διαφημιστικών σποτ (Animation) για Τηλεόραση και Κινηματογράφο, (1995) ως σήμερα είναι ελεύθερος επαγγελματίας στον τομέα αυτό με ανάλογη διευρυμένη πορεία δημιουργίας υπερθεάματος όπως χαρτογραφική προβολή, σκηνογραφία με αναλογικά και ψηφιακά μέσα με ποιο πρόσφατες σκηνικές δημιουργίες στη Λυρική Σκηνή και το Ίδρυμα ΄ Μείζονος Ελληνισμού ΄ (2019-20). Ζωγράφος λάτρεις του ομαδικού πνεύματος για καινοτόμες συνεργασίες Καλλιτεχνικής Δημιουργίας ανταλλαγή απόψεων για την επέκταση της Καλλιτεχνικής Γλώσσας ως Πολιτισμική Κουλτούρα!